Für die erste Ausgabe der Geneva Art Week organisiert Geneva Collections eine Ausstellung über Kunst und Werbung während des 20. Jahrhunderts (13. September bis 13. Oktober). Die Objekte und Werbeplakate des Marktplatzes genevacollections.ch dienen dazu, eine Reise durch die künstlerischen Strömungen in der Werbung während des letzten Jahrhunderts zu illustrieren.

Auf den antiken Märkten ritzten die Händler Symbole in Stein und Holz und fertigten primitive Werbetafeln an, um ihr Angebot zu kennzeichnen. Im Laufe der Zeit entwickelten sich diese rudimentären Zeichen zu handgemalten Bannern, die im Mittelalter die Fronten der geschäftigen Geschäfte zierten.

Das Aufkommen des Buchdrucks im 15. Jahrhundert brachte einen grundlegenden Wandel mit sich. Es entstanden Plakate und Flugblätter, die Veranstaltungen, Dienstleistungen und Produkte ankündigten. Als die Industrielle Revolution die Verstädterung vorantrieb, stieg die Nachfrage nach effektiver Werbung sprunghaft an. Handgemalte Ladenschilder wurden alltäglich, und Zeitungen und Zeitschriften verbreiteten gedruckte Anzeigen an eifrige Leser.

Im 19. Jahrhundert führte die Kunst der Lithografie und Chromolithografie leuchtende Farben und komplizierte Designs in Werbematerialien ein. Handelskarten, kleine gedruckte Kostbarkeiten, fanden ihren Weg in die Hände der Menschen und präsentierten Produkte und Dienstleistungen auf immer phantasievollere Weise.

Das 20. Jahrhundert läutete eine Revolution bei Werbeschildern und Erinnerungsstücken ein. Mit farbenfrohen Illustrationen verzierte Blechschilder fanden ihren Platz auf den Straßen der Städte und verhalfen Marken wie Coca-Cola zu Kultstatus. Gleichzeitig kam es in dieser Epoche zu einer Verschmelzung von Kunst und Werbung, da Bewegungen wie die Pop-Art ihre Spuren in den Kampagnen hinterließen. Neonschilder mit ihrem faszinierenden Leuchten fingen die Essenz des städtischen Nachtlebens ein und erhellten die Dunkelheit mit Produkt- und Erlebnisversprechen.

In der Mitte des 20. Jahrhunderts erlebte die Werbung ihre Blütezeit. Sammlerstücke wie Tabletts, Uhren und Thermometer, die mit Logos und Maskottchen verziert waren, wurden zu geschätzten Artefakten. Diese Gegenstände spiegelten die kulturelle Landschaft wider und symbolisierten eine von Optimismus und Konsumdenken geprägte Ära.

Im Laufe der Zeit war die Entwicklung der Werbung mit dem künstlerischen Ausdruck verwoben. Von den rudimentären Beschriftungen der Vergangenheit bis zu den dynamischen Videoplakaten von heute prägt der Einfluss der Kunst auf die Werbung weiterhin die Art und Weise, wie Produkte und Ideen einem globalen Publikum vermittelt werden.